남프랑스의 전원 풍경만큼이나

정겹고 따뜻한  착한사랑 이야기 <

우물지기의 딸들,La fille du puisatier> 2011년 작품

리뷰

감독: Daniel Auteuil

출연: Daniel Auteuil, Kad Merad, Sabin

e Azéma, 

Astrid Berges Frisbey

프랑스인이 사랑하는 작가 Marcel Pagnol의 동명소설을 본인이 직접 연출한 이 작품은

원작이 가진 아름다운 대사들과 남프랑스의 아름다운 풍경을 마음껏 즐길수있는 ,

너무나 사랑스러운 영화이다.

 일종의 '프랑스판 전원일기'라고나 할까?

2차 세계대전 발발 직전의 남프랑스. 

우물 파는 일을 하는 남자 파스칼은 아름다운 딸들과 함께 행복하게 살고 있다. 

특히 아름답고 정숙한 큰 딸 파트리샤에 대한 파스칼의 사랑과 자부심은 남다르다.

 하지만 파트리샤는 마을의 큰 상점 주인의 아들이자 비행사인 자크의 아이를 갖게 되고

이 사실을 모르는 자크는 얼마 뒤 갑자기 전쟁터로 떠나버린다. 

자신의 명예와 딸의 인생을 위해 담판을 짓기로 한 파스칼은 딸들과 함께 자크의 부모를 만나러 가는데....

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파놀의 문학을 통틀어서 느껴지는 낭만주의적 정서가 역시 이 영화 곳곳에서 묻어났다.

 다만 식자(識者)라는 설정이 따로 되어 있지 않을까 싶을 정도로

 우물 파는 남자'파스칼'의 대사가 다소 현실성이 떨어지고 지나치게 문어체적인 부분은 아쉽지만,

그런 아쉬움을 감수하고도 남을만큼 대사 곳곳에서 느껴지는 아름답고 시적인 표현들은 

정말이지 이 영화만이 갖는 또 하나의 매력이었다.

영상예술이라는 영화의 이점을 십분 활용한 촬영지 '생 레미 프로방스(Saint-Remy-de-Provence)'의

소박하면서도 평화로운 정경은 파뇰 문학의 낭만적 분위기를 더욱 효과적으로 살려냈다. 

여기에 영화의 감독이자 주연으로 열연한

다니엘 오떼유',  <슈퍼 스타>로 만났던 '카드 므라드'를 비롯한 관록있는 중견 배우들의 안정된 연기와 함께,

청순한 소녀 파트리샤 '아스트리드 베흐제-프리스베'의 매혹적인 페이스는 자극적인 굴곡없는 서사가

힘을 잃지 않도록 해준다.

영화의 주축을 이루는 것은 물론 부모의 거센 반대와 전쟁의 불길을 거치면서도 서로를 향한 믿음를

저버리지 않았던 자크와 파트리샤의 순애이지만,  이 영화는 사랑이 가득한 작품으로서 

연인 간의 로맨스만이 아니라 다른 사랑의 정서도 은근하게 녹아들어 있었다.

2차 세계 대전 발발 직전의 <우물 지기의 딸들>의 시대적 배경을 생각하면 어렵지 않게 연상이 가능하다. 

실제로 이 평온하기 그지 없는 영화에서 긴장감을 유발하는

결정적 사건은 모두 전쟁의 특수성에서 비롯 하는것이었다.

먼저 파트리샤와 자크가 서로의 사랑을 확인한후 다시 만나기를 약속하지만 당연하게도

그 약속은 엇갈리게 되는데, 이유는 다름 아닌 공군장교인 자크의 갑작스런 차출 때문이다.

 여기에 바로다음 사건은 바로 자크의전사 소식으로, 

이로 인해 사생아 취급 받던 파트리샤의 아이가 졸지에 

자크의 유일한 혈육이 되며 마젤 의 부모와 파트리샤 아버지 우물 파는 남자 파스칼의 관계는 완전히 역전된다.

영화 내 감초 역할을 하는 펠리페(카드 므라드 분)도 그러했지만,

만약 이 둘이 참전을 거부하고 사사로운 연애의 감정을 택했다면

 이야기는 어떻게 됐을까.?

사랑하는 여인을 등뒤로 하고 이야기의 분기점이 망설임없이

전선에 뛰어드는 남성의 모습은 애국심을 고취시키기에 충분해 보인다

또한 파스칼 아모레티가 보여주는 부성애 정서가 있었다. 

비록 시대의 가부장적 관습으로부터 완전히 자유로운 모습을 보여주지는 못했지만,

아내를 잃은 뒤에도 힘들고 궂은 일을 하면서 끗끗하게 여섯딸의 아버지로 살아가는 파스칼의 모습은

진한 부성애를 전해주기에 충분했다고 생각한다.

 딸의 생일도 모른 척 깜짝 선물을 준비하는 섬세함과 자크의 부모로부터 모욕을 당하면서도

 끝까지 의연함을 잃지 않았던 모습,

어린 아모레티를 보살피는 자상함까지..

비록 제목은 <우물 지기의 딸들>이지만, 사실 이 영화의 진정한 주인공은 '우물 파는 남자' 라는 생각이 들 정도로,

인상적으로 느껴졌던 아버지의 초상이었다. 

자식에 대한 사랑뿐만 아니라 경제적으로 곤란한 생활에서 검소하게 살며 자신의 책임을 다하는 파스칼의 삶은,

너무 따뜻하고 멋졌다.

<우물 지기의  딸들>의 갈등은 선과 악,

사랑과 증오의 대립으로 인한 것이 아니었다.

굳이 말하자면, 사랑과 사랑의 대립일까.

자크의 편지를 전달하지 않은 어머니의 마음도

충분히 이해할 만한 것이다.

 사생아를 낳고 마을에서 손가락질 받을 파트리샤를 떠나보낸 파스칼 식의 사랑도,

연인인 파트리샤에게 인사 한 마디조차 전하지 못한 자크의 혈기 넘치는 애국심도 나무랄 것은 아니다.

이렇듯 영화 속 인물들은 서로 사랑하지만 다만 그것이 미묘하게 불협화음을 이루었을 뿐.. 

하지만 본래 사랑은 선한 감정인지라...

사랑으로 충만한 이 영화가 해피엔딩일지,

새드엔딩일지 까지는 굳이 설명할 필요는 없어보인다.

조나단 감독님 해설처럼  영화 한 편이 주는 '마음의 알약'으로

프로방스의 대자연을 만끽할 수 있는 착하고 아름다운 영화로

 주말을 행복 도가니로 넣기에 충분했다. 

덕분에 마르셀 파뇰 작품들을 다시 읽을수 있게 동기부여 해준

아름다운 한편의 서사시 같은 영화였다.

파뇰의 대표작 '마농의 샘'도 관람할 기회를 손꼽아 기다리며

행복한 주말을 만들어준 drfa의 

<우물지기의 딸들 >

강강추 한다!!